Классика соцреализма. Творческое осмысление сложного и противоречивого этапа нашей истории.
Сегодня в рубрике «Эстетика права» проекта Клуба имени Замятнина картина Бориса Иогансона «Советский суд».
Борис Иогансон, как и многие советские художники 20 — 30 гг., обращался к теме зарождающихся социалистической законности и правосудия. И, конечно же, перед ним стояла задача показать элементы классовой борьбы и правосознания. Но не менее важны были темы обретаемого достоинства человека, его права.
Труд, здравоохранение, социальная защита, равноправие женщин впервые в мировой истории были законодательно защищены, а народный суд на деле гарантировал реализацию этих правовых ценностей. При этом, в стране поднималась волна политических репрессий и внесудебных казней.
Иогансон был сыном своего времени. В его судьбе, также как и в окружающей действительности, отразилось внутренние противоречие.
Его называли и называют идейным вдохновителем соцреализма. Но в то же время множество искусствоведов и критиков отмечают в манере Иогансона сильное влияние живописи модерна, небезосновательно называя его одним из ярчайших представителей социального импрессионизма.
Отправной точкой создания картины «Советский суд» стала карикатура художника на тему развода, опубликованная в журнале «Безбожник». В основе сюжета — суд над кулаком, неплательщиком алиментов. В форме живописной карикатуры произведение бичует общественный порок. Максимально гротескно показанный классово чуждый элемент становится нелепым и смешным. Тем не менее в зрителе пробуждают определенное сочувствие к антигерою, к его растерянному и беспомощному состоянию.
Иогансон, как бы сообщает, что никакое серьезное наказание должника не ждет. Он просто выплатит все, что положено по закону и пойдет восвояси. Получается, что в глазах автора советское правосудие не только справедливое, но и гуманное.
Интересные факты о жизни художника и его произведении узнаете из видеоролика по ссылке
Мы будем рады публикациям на ваших информационных площадках при указании на источник — проект Клуба имени Замятнина «Эстетика права».
Сегодня в рубрике «Эстетика права» проекта Клуба имени Замятнина картина Бориса Иогансона «Советский суд».
Борис Иогансон, как и многие советские художники 20 — 30 гг., обращался к теме зарождающихся социалистической законности и правосудия. И, конечно же, перед ним стояла задача показать элементы классовой борьбы и правосознания. Но не менее важны были темы обретаемого достоинства человека, его права.
Труд, здравоохранение, социальная защита, равноправие женщин впервые в мировой истории были законодательно защищены, а народный суд на деле гарантировал реализацию этих правовых ценностей. При этом, в стране поднималась волна политических репрессий и внесудебных казней.
Иогансон был сыном своего времени. В его судьбе, также как и в окружающей действительности, отразилось внутренние противоречие.
Его называли и называют идейным вдохновителем соцреализма. Но в то же время множество искусствоведов и критиков отмечают в манере Иогансона сильное влияние живописи модерна, небезосновательно называя его одним из ярчайших представителей социального импрессионизма.
Отправной точкой создания картины «Советский суд» стала карикатура художника на тему развода, опубликованная в журнале «Безбожник». В основе сюжета — суд над кулаком, неплательщиком алиментов. В форме живописной карикатуры произведение бичует общественный порок. Максимально гротескно показанный классово чуждый элемент становится нелепым и смешным. Тем не менее в зрителе пробуждают определенное сочувствие к антигерою, к его растерянному и беспомощному состоянию.
Иогансон, как бы сообщает, что никакое серьезное наказание должника не ждет. Он просто выплатит все, что положено по закону и пойдет восвояси. Получается, что в глазах автора советское правосудие не только справедливое, но и гуманное.
Интересные факты о жизни художника и его произведении узнаете из видеоролика по ссылке
Мы будем рады публикациям на ваших информационных площадках при указании на источник — проект Клуба имени Замятнина «Эстетика права».